Luces de bohemia

"Luces de bohemia" es la obra más emblemática del teatro del esperpento de Valle-Inclán pero, al mismo tiempo, una de las más complejas para representar, con múltiples pequeñas escenas y numerosos personajes que se entrecruzan con Max, el protagonista.

No es fácil conseguir que el microcosmos representado de la sociedad española de aquel tiempo y el drama de ese gran protagonista creado por Valle-Inclán lleguen al espectador en la misma medida, que estos dos ejes de la obra generen empatía y credibilidad.

Max Estrella es un poeta, ciego, pobre y borracho, un cínico que se revuelve contra una sociedad que vive anclada en el pasado y no aprecia el valor de sus propios genios, un hombre que está ya a la vuelta de todo.

Asistimos al periplo nocturno que emprende con su amigo, el pícaro Latino de Hispalis, por las calles de Madrid y sus tascas. Pasará unas horas preso en la cárcel, visitará a viejos conocidos, será testigo de la represión de una manifestación...

Magníficos en sus papeles Ginés García Millán y Antonio Molero, referentes interpretativos; conforman un dúo genial, compenetrado, espléndidos en sus matices. Muy destacable también la escena de Millán y José Luis Alcobendas como preso anarquista, uno de los momentos más intensos de la obra y de esta representación. El resto del elenco bastante irregular, unos agudos en voces femeninas desaforadas que descolocaban, un papel impostado como Rubén Darío de Ernesto Arias que no me pareció creíble...

La escenografía ha jugado en contra de la representación: con muy pocos elementos, predomina el escenario oscuro y desnudo y dificulta la fluidez de la dramaturgia entre las escenas. El director Eduardo Vasco ha creado una representación de cuadros escénicos aislados, con unos vacíos gélidos entre ellos, de tal forma que me he sentido alejado de lo representado, consciente de ser un observador (lo peor que puede ocurrir cuando estás viendo una obra).

Las escenas con muchos actores me parecieron sobreactuadas, como si Eduardo Vasco hubiera indicado que allí debía de haber mucha alegría o barullo (incluida la manifestación, difícil de encajar). Otros ejemplos de escenas que no cuajan: aquella en que Max conversa con un ministro o la abrupta escena final de Max (nada matizada). Y no puedo terminar sin comentar esa parodia innecesaria, metida con calzador, de Hamlet y la calavera.

Lo mejor de la función fueron las escenas entre los dos protagonistas y la conversación en la cárcel.

Autor: Ramón del Valle-Inclán

Versión y dirección: Eduardo Vasco

Intérpretes:

Max Estrella: Ginés García Millán

Latino de Hispalis: Antonio Molero

Basilio Soulinake/Viejo que escribe: Alejandro Sigüenza

Claudinita: Andrea M. Santos

Zaratustra/Sereno: Ángel Solo

Don Filiberto/Borracho: César Camino

El Marqués de Bradomín/Guardia: David Luque

Rubén Darío/Guardia: Ernesto Arias

Madame Collet/Madre del niño: Irene Arcos

El chico de la taberna/Piano: Iván López-Ortega 

Don Gay/Sepulturero: Jesús Barranco 

Preso/El Pollo: José Luis Alcobendas

Capitán Pitito/Sepulturero: José Luis Martínez 

Gálvez/Contrabajo/Guitarra: José Ramón Arredondo

Serafín el Bonito/Camarero: Juan Carlos Talavera

Clarinito/El Joven: Juan de Vera

La Lunares/La Chica: Lara Grube

Pérez/Guitarra/Percusión: Luis Espacio

La Pisabien: María Isasi

El Ministro/El Cochero: Mariano Llorente 

El Rey de Portugal/Dieguito: Mario Portillo

Dorio de Gádex: Pablo Gómez Pando

La Portera/La Periodista: Puchi Lagarde

Vieja pintada/La Vecina: Silvia de Pé

Pica Lagartos/Ujier: Toni Misó

Escenografía y atrezzo: Carolina González 

Iluminación: Miguel Ángel Camacho

Vestuario: Lorenzo Caprile

Música y ambientes sonoros: Eduardo Vasco

Ayudante de dirección: Laura Garmo

Producción: Teatro Español

Teatro: Teatro Español Del 17 de octubre al 15 de diciembre de 2024

Duración: 120 minutos